Conversație peste continente: un interviu cu Richard Jordan și Criss Henderson

Două figuri de referință în scena internațională de teatru, Richard Jordan și Criss Henderson, ni s-au alăturat pentru o discuție despre evoluția producției teatrale, colaborarea globală și viitorul spectacolului live.

Richard Jordan (Regatul Unit) este un producător artistic premiat cu Olivier, TONY și EMMY, recunoscut drept unul dintre cei mai prolifici producători din Marea Britanie. Specializat în dramaturgie contemporană și teatru muzical, el a jucat un rol esențial în descoperirea, dezvoltarea și producția premierelor mondiale semnate de o gamă diversă de artiști britanici și internaționali, atât emergenți, cât și consacrați, adesea abordând teme sociale și politice puternice. De la fondarea companiei Richard Jordan Productions în 1998, a dezvoltat peste 260 de producții la nivel mondial și a câștigat peste 60 de premii importante. Este Partener de Producție la Chicago Shakespeare Theater și Patron al Brighton Fringe, al treilea cel mai mare festival fringe din lume.

Criss Henderson (Statele Unite ale Americii) este un executiv în domeniul artelor, producător și curator de spectacole live internaționale, de renume. În calitate de director executiv fondator al Chicago Shakespeare Theater, a condus compania timp de peste 30 de ani, transformând-o într-un teatru regional de top și într-un prezentator recunoscut la nivel global. A inițiat festivalul Shakespeare 400 Chicago, care a implicat peste 1,1 milioane de persoane prin 863 de evenimente. Prin noua sa inițiativă, Serendipity Theatricals, continuă să comande lucrări noi și să stimuleze colaborările pentru a produce spectacole inovatoare și accesibile. Printre distincțiile sale se numără un premiu Tony, multiple premii Olivier și Jeff, titlul de Chevalier de l’Ordre des Arts et des Lettres (Franța) și premiul Arts Administrator of the Year decernat la Kennedy Center.

Richard, Criss, este o plăcere să vă avem alături de noi. Să începem cu o întrebare amplă: după cariere atât de impresionante, ce continuă să vă inspire în lumea producției teatrale?

Richard Jordan: Pentru mine, este oportunitatea de a descoperi voci noi și de a aduce perspective proaspete pe scenă. Teatrul rămâne un mijloc incredibil de puternic pentru a explora teme sociale și politice. Sunt motivat de ideea că o singură producție poate schimba conversații, poate provoca publicul și chiar poate modifica percepții. Și există întotdeauna emoția de a lucra cu talente creative din întreaga lume – mă menține energic și curios.

Criss Henderson: Sunt complet de acord. Ceea ce mă inspiră este potențialul spectacolului live de a crea conexiuni umane profunde. După ani de conducere a unei instituții mari precum Chicago Shakespeare Theater, acum, prin Serendipity Theatricals, mă concentrez pe crearea unor lucrări intime, accesibile și inovatoare. Posibilitatea de a colabora în moduri noi, de a sprijini artiștii și de a conecta publicuri diverse este ceea ce îmi alimentează pasiunea pentru acest domeniu.

Ați lucrat amândoi extensiv la nivel internațional. Cum vedeți colaborarea globală modelând viitorul teatrului?

Richard Jordan: Cred că colaborarea globală este esențială, mai ales în aceste vremuri, când lumea pare mai interconectată, dar și mai divizată ca niciodată. Munca la nivel internațional le permite artiștilor și producătorilor să împărtășească idei, să exploreze diverse narațiuni culturale și să construiască punți prin povestire. Aceasta ne lărgește perspectiva ca practicieni și le oferă spectatorilor șansa de a experimenta lucrări pe care, altfel, nu le-ar întâlni niciodată.

Criss Henderson: Absolut. Colaborarea globală îmbogățește forma de artă și îi asigură relevanța. Nu este vorba doar despre importul de spectacole, ci despre un schimb semnificativ. Prin proiecte precum Shakespeare 400 Chicago, am văzut cu ochii mei cum parteneriatele internaționale pot implica comunități întregi într-un dialog. Privind spre viitor, cred că astfel de colaborări vor deveni și mai importante, mai ales pe măsură ce navigăm între platformele digitale și spectacolele live tradiționale.

Pandemia a accelerat schimbările în modul în care publicul interacționează cu teatrul. Care este perspectiva voastră asupra teatrului digital și a locului său în viitorul spectacolului live?

Richard Jordan: Teatrul digital este o dezvoltare incitantă, dar îl văd ca pe un lucru complementar, nu ca pe un înlocuitor al spectacolului live. Nu există nimic care să poată substitui experiența colectivă a statului în sală. Totuși, instrumentele digitale ne permit să ajungem la un public mai larg și să spunem povești în moduri inovatoare. Este o direcție creativă suplimentară pe care abia aștept să o continui.

Criss Henderson: Sunt de acord. Platformele digitale deschid porți spre accesibilitate și inovație, dar inima teatrului este conexiunea live. După pandemie, publicul tânjește după experiențe comune, iar noi ar trebui să respectăm acest lucru. Cu toate acestea, integrarea elementelor digitale ne poate ajuta să ajungem la persoane care, altfel, nu ar interacționa cu teatrul, fie din motive geografice, financiare sau alte bariere. Provocarea este să găsim un echilibru înțelept între cele două lumi.

Amândoi aveți un parcurs impresionant în sprijinirea dramaturgiei noi și a talentelor emergente. De ce este atât de important să investim în voci noi?

Richard Jordan: Vocile noi sunt seva teatrului. Ele aduc urgență, diversitate și povești noi pe scenă. Susținerea dramaturgilor și artiștilor emergenți nu înseamnă doar susținerea formei de artă, ci și asigurarea evoluției acesteia pentru a reflecta lumea în care trăim. Angajamentul meu pentru dramaturgia nouă pornește din convingerea că teatrul trebuie să fie relevant și să vorbească publicului contemporan.

Criss Henderson: Exact. Investiția în voci noi asigură vitalitatea teatrului. La Chicago Shakespeare Theater și acum prin Serendipity Theatricals, am văzut cum sprijinul oferit artiștilor generează lucrări extraordinare și transformatoare. Este, de asemenea, vorba despre extinderea poveștilor care sunt spuse și despre cine are șansa să le spună, ceea ce este esențial pentru sănătatea și incluziunea viitoare a artelor spectacolului.

Richard Jordan: Fiți curajoși și curioși. Căutați colaborări diverse și nu vă fie teamă să vă asumați riscuri artistice. Drumul poate fi provocator, dar este și profund satisfăcător. De asemenea, construiți relații solide, este un domeniu bazat pe încredere și respect reciproc.

Criss Henderson: Aș adăuga: rămâneți adaptabili. Peisajul se schimbă rapid, iar flexibilitatea este esențială. Fiți deschiși la forme noi și la moduri noi de lucru, dar nu pierdeți niciodată din vedere motivul pentru care ați intrat în acest domeniu: să spuneți povești care contează. Și, mai presus de orice, păstrați publicul în centrul muncii voastre.

În final, ce vă entuziasmează cel mai mult la următorul capitol din carierele voastre?

Richard Jordan: Pentru mine, este să continui să descopăr noi talente și să creez producții care să rezoneze la nivel global. Se întâmplă lucruri extraordinare în întreaga lume, și sunt încântat să continui să construiesc acele punți și să aduc povești noi pe scenă.

Criss Henderson: Sunt entuziasmat de modelarea Serendipity Theatricals ca o platformă pentru lucrări inovatoare și accesibile. Vreau să susțin proiecte noi care împing granițele, rămânând în același timp profund conectate cu publicul. Posibilitățile par nelimitate, și asta face ca acest moment să fie atât de palpitant.